В Малом зале состоялся показ интерактивной оперы Франсиса Пуленка для детей «История слоненка Бабара». Музыкальный спектакль объединил художественное слово, игру на фортепиано и создание образов в реальном времени.
Роль рассказчика Мишеля исполнила Ольга Хосиева, ее помощницы Люси — Валерия Хадикова. Партию фортепиано вела Яна Попруженко. Постановку осуществил Амир Рахимов. Либретто Жана де Брюноффа прозвучало в переводе Анастасии Науменко-Древаль.
Сюжет основан на известной французской сказке о слоненке, который в детстве потерял маму, оказался в городе, а спустя годы вернулся в лес и стал королем. Спектакль решен в технике «театра художника»: декорации создаются в реальном времени из картона. Это интерактивная сказка — юные зрители не просто смотрят историю, но вместе с рассказчиками придумывают ее героев и рисуют волшебный мир Бабара.
В Малом зале состоялся показ интерактивной оперы Франсиса Пуленка для детей «История слоненка Бабара». Музыкальный спектакль объединил художественное слово, игру на фортепиано и создание образов в реальном времени.
Роль рассказчика Мишеля исполнила Ольга Хосиева, ее помощницы Люси — Валерия Хадикова. Партию фортепиано вела Яна Попруженко. Постановку осуществил Амир Рахимов. Либретто Жана де Брюноффа прозвучало в переводе Анастасии Науменко-Древаль.
Сюжет основан на известной французской сказке о слоненке, который в детстве потерял маму, оказался в городе, а спустя годы вернулся в лес и стал королем. Спектакль решен в технике «театра художника»: декорации создаются в реальном времени из картона. Это интерактивная сказка — юные зрители не просто смотрят историю, но вместе с рассказчиками придумывают ее героев и рисуют волшебный мир Бабара.
4 февраля в Концертном зале Филиала Мариинского театра во Владикавказе состоялся концерт Симфонического оркестра. Под управлением Заурбека Гугкаева музыканты представили программу, посвященную творчеству Вольфганга Амадея Моцарта и Рихарда Вагнера.
Публика отправилась в уникальное музыкальное путешествие: от кристальной классической гармонии Моцарта к огненной мощи и романтическому размаху Вагнера. Особенным украшением вечера стал изысканный диалог скрипки и альта в исполнении блистательных солистов — Антона Козьмина и Юрия Афонькина.
Во второй части концерта прозвучала монументальная музыка Рихарда Вагнера: Вступление к опере «Лоэнгрин» и Увертюра к опере «Тангейзер» поразили зал своей эпической мощью. Лирическим и проникновенным контрастом этим масштабным полотнам стали «Пять песен на стихи Матильды Везендонк» — камерный шедевр композитора, где его музыка обретает особую теплоту. Эти бессмертные вокальные партии с непревзойденным мастерством исполнила сопрано Мария Баянкина.
Концерт стал ярким событием в культурной жизни города, продемонстрировавшим не только высочайший уровень музыкантов Мариинского театра, но и безграничную силу музыки, способной объединить на одной сцене столь разные, но равно великие эпохи.
4 февраля в Концертном зале Филиала Мариинского театра во Владикавказе состоялся концерт Симфонического оркестра. Под управлением Заурбека Гугкаева музыканты представили программу, посвященную творчеству Вольфганга Амадея Моцарта и Рихарда Вагнера.
Публика отправилась в уникальное музыкальное путешествие: от кристальной классической гармонии Моцарта к огненной мощи и романтическому размаху Вагнера. Особенным украшением вечера стал изысканный диалог скрипки и альта в исполнении блистательных солистов — Антона Козьмина и Юрия Афонькина.
Во второй части концерта прозвучала монументальная музыка Рихарда Вагнера: Вступление к опере «Лоэнгрин» и Увертюра к опере «Тангейзер» поразили зал своей эпической мощью. Лирическим и проникновенным контрастом этим масштабным полотнам стали «Пять песен на стихи Матильды Везендонк» — камерный шедевр композитора, где его музыка обретает особую теплоту. Эти бессмертные вокальные партии с непревзойденным мастерством исполнила сопрано Мария Баянкина.
Концерт стал ярким событием в культурной жизни города, продемонстрировавшим не только высочайший уровень музыкантов Мариинского театра, но и безграничную силу музыки, способной объединить на одной сцене столь разные, но равно великие эпохи.
Накануне на сцене Театра оперы и балета Филиала Мариинского театра в РСО – Алания состоялось большая премьера — концертное исполнение оперы Джакомо Пуччини «Богема». Показ был приурочен к 130-летию мировой премьеры произведения, впервые представленного 1 февраля 1896 года в туринском театре Реджо. «Богема» — музыкальная драма о жизни молодых представителей парижской богемы, о любви, мечтах и хрупкой красоте человеческих чувств. В основе либретто — роман Анри Мюрже «Сцены из жизни богемы», на фоне которого разворачивается трогательная история Рудольфа и Мими, в которой радость и надежда соседствуют с утратами, а искренние чувства проходят серьёзные испытания. С момента премьеры опера неизменно сопровождается успехом у публики и по праву занимает особое место в мировом репертуаре. В концертном исполнении внимание зрителей было сосредоточено на музыке Пуччини — выразительной, лиричной и эмоционально насыщенной, раскрывающей глубину человеческих чувств. В главных партиях выступили Надежда Гамаюн, Лана Нартикова, Арсен Тедеев, Игорь Барбаков, Давид Парастаев и Валерий Селиванов. Их исполнение позволило раскрыть глубину образов и драматизм партитуры, подчеркнув вечную актуальность оперы. Исполнение стало значимым событием репертуарной жизни театра и частью широкой традиции исполнения «Богемы» на сценах Мариинского театра. Подтверждая тем самым, что на языке искренних эмоций опера говорит со зрителем о самом главном — о любви и ценности каждого прожитого мгновения.
Накануне на сцене Театра оперы и балета Филиала Мариинского театра в РСО – Алания состоялось большая премьера — концертное исполнение оперы Джакомо Пуччини «Богема». Показ был приурочен к 130-летию мировой премьеры произведения, впервые представленного 1 февраля 1896 года в туринском театре Реджо. «Богема» — музыкальная драма о жизни молодых представителей парижской богемы, о любви, мечтах и хрупкой красоте человеческих чувств. В основе либретто — роман Анри Мюрже «Сцены из жизни богемы», на фоне которого разворачивается трогательная история Рудольфа и Мими, в которой радость и надежда соседствуют с утратами, а искренние чувства проходят серьёзные испытания. С момента премьеры опера неизменно сопровождается успехом у публики и по праву занимает особое место в мировом репертуаре. В концертном исполнении внимание зрителей было сосредоточено на музыке Пуччини — выразительной, лиричной и эмоционально насыщенной, раскрывающей глубину человеческих чувств. В главных партиях выступили Надежда Гамаюн, Лана Нартикова, Арсен Тедеев, Игорь Барбаков, Давид Парастаев и Валерий Селиванов. Их исполнение позволило раскрыть глубину образов и драматизм партитуры, подчеркнув вечную актуальность оперы. Исполнение стало значимым событием репертуарной жизни театра и частью широкой традиции исполнения «Богемы» на сценах Мариинского театра. Подтверждая тем самым, что на языке искренних эмоций опера говорит со зрителем о самом главном — о любви и ценности каждого прожитого мгновения.
Совсем недавно наш солист, Михаил Павлов, принял участие в одном из самых грандиозных проектов современной оперной сцены — спектакле «Война и мир» Сергея Прокофьева на исторической сцене Мариинского театра-2 в Санкт-Петербурге.
Михаил Павлов представил петербургской публике свою интерпретацию одной из сложнейших партий мирового репертуара — партию князя Андрея Болконского. Эта роль требует от исполнителя не только безупречной вокальной техники, но и исключительного драматического мастерства для передачи внутреннего благородства и трагизма героя оперной эпопеи.
Грандиозная постановка Андрея Кончаловского по праву считается одной из самых масштабных в истории театра. Кинематографичный размах спектакля, оформленного художником Георгием Цыпиным, поражает воображение: в нем задействовано более шестидесяти тонн декораций, а в сценическом действии участвуют около двухсот артистов. В этом величественном музыкальном полотне Михаил Павлов сумел создать глубокий и запоминающийся образ, тепло встреченный зрителями.
Особую значимость событию придало участие художественного руководителя Мариинского театра, маэстро Валерия Гергиева, который в этот вечер стоял за дирижерским пультом.
Участие солиста владикавказского филиала в постановке такого уровня — это яркое свидетельство высокого профессионального стандарта наших артистов и важная творческая веха в карьере певца.
Коллектив Филиала Мариинского театра в РСО-Алания от всей души поздравляет Михаила Павлова с этим блестящим достижением и желает ему новых триумфальных выступлений и неисчерпаемого вдохновения!
Совсем недавно наш солист, Михаил Павлов, принял участие в одном из самых грандиозных проектов современной оперной сцены — спектакле «Война и мир» Сергея Прокофьева на исторической сцене Мариинского театра-2 в Санкт-Петербурге.
Михаил Павлов представил петербургской публике свою интерпретацию одной из сложнейших партий мирового репертуара — партию князя Андрея Болконского. Эта роль требует от исполнителя не только безупречной вокальной техники, но и исключительного драматического мастерства для передачи внутреннего благородства и трагизма героя оперной эпопеи.
Грандиозная постановка Андрея Кончаловского по праву считается одной из самых масштабных в истории театра. Кинематографичный размах спектакля, оформленного художником Георгием Цыпиным, поражает воображение: в нем задействовано более шестидесяти тонн декораций, а в сценическом действии участвуют около двухсот артистов. В этом величественном музыкальном полотне Михаил Павлов сумел создать глубокий и запоминающийся образ, тепло встреченный зрителями.
Особую значимость событию придало участие художественного руководителя Мариинского театра, маэстро Валерия Гергиева, который в этот вечер стоял за дирижерским пультом.
Участие солиста владикавказского филиала в постановке такого уровня — это яркое свидетельство высокого профессионального стандарта наших артистов и важная творческая веха в карьере певца.
Коллектив Филиала Мариинского театра в РСО-Алания от всей души поздравляет Михаила Павлова с этим блестящим достижением и желает ему новых триумфальных выступлений и неисчерпаемого вдохновения!
Мужской хор национальной песни Филиала Мариинского театра в Республике Северная Осетия-Алания под руководством Народной артистки РСО-Алания Ольги Джанаевой стал почетным участником V Рождественского Хорового Собора.
Престижный музыкальный форум, организованный Министерством обороны РФ, объединил лучшие хоровые коллективы страны в стенах главных духовных символов российской армии.
Выступления коллектива прошли в знаковых местах воинской славы России. 18 января осетинское многоголосие наполнило уникальную акустику Свято-Никольского Морского собора в Кронштадте. Ранее хор представил свою программу в Главном храме Вооруженных Сил РФ, вызвав живой отклик и высокую оценку слушателей.
В репертуар коллектива вошли традиционные духовные песнопения и народные произведения, раскрывающие всю глубину и самобытность музыкального наследия Осетии. Мастерство исполнителей и верность национальным певческим традициям были отмечены высокой наградой — Дипломом Министерства обороны Российской Федерации.
Участие хора в Соборе стало важным событием в творческой жизни филиала Мариинского театра, подчеркнув значимость регионального музыкального искусства в общероссийском культурном пространстве.
Мужской хор национальной песни Филиала Мариинского театра в Республике Северная Осетия-Алания под руководством Народной артистки РСО-Алания Ольги Джанаевой стал почетным участником V Рождественского Хорового Собора.
Престижный музыкальный форум, организованный Министерством обороны РФ, объединил лучшие хоровые коллективы страны в стенах главных духовных символов российской армии.
Выступления коллектива прошли в знаковых местах воинской славы России. 18 января осетинское многоголосие наполнило уникальную акустику Свято-Никольского Морского собора в Кронштадте. Ранее хор представил свою программу в Главном храме Вооруженных Сил РФ, вызвав живой отклик и высокую оценку слушателей.
В репертуар коллектива вошли традиционные духовные песнопения и народные произведения, раскрывающие всю глубину и самобытность музыкального наследия Осетии. Мастерство исполнителей и верность национальным певческим традициям были отмечены высокой наградой — Дипломом Министерства обороны Российской Федерации.
Участие хора в Соборе стало важным событием в творческой жизни филиала Мариинского театра, подчеркнув значимость регионального музыкального искусства в общероссийском культурном пространстве.
15 января в Концертном зале Филиала Мариинского театра в рамках цикла «Лариса Гергиева представляет» состоялся вечер вокальной музыки Георгия Свиридова. Программа, объединившая поэмы «Петербург» на стихи Александра Блока и «Отчалившая Русь» на стихи Сергея Есенина, покорила сердца зрителей.
Вечер представили солист камерной сцены им. Б. Покровского Большого театра, лауреат международных конкурсов Дзамболат Дулаев (баритон) и ведущий концертмейстер Мариинского театра, многократный обладатель звания «Лучший концертмейстер» Василий Попов (фортепиано). Их дуэт продемонстрировал глубокое проникновение в поэтический и музыкальный материал, создав мощное и целостное художественное высказывание.
Концерт завершился продолжительными овациями, подтвердив высокое мастерство и творческую гармонию артистов, а также неизменный интерес публики к русской классике.
15 января в Концертном зале Филиала Мариинского театра в рамках цикла «Лариса Гергиева представляет» состоялся вечер вокальной музыки Георгия Свиридова. Программа, объединившая поэмы «Петербург» на стихи Александра Блока и «Отчалившая Русь» на стихи Сергея Есенина, покорила сердца зрителей.
Вечер представили солист камерной сцены им. Б. Покровского Большого театра, лауреат международных конкурсов Дзамболат Дулаев (баритон) и ведущий концертмейстер Мариинского театра, многократный обладатель звания «Лучший концертмейстер» Василий Попов (фортепиано). Их дуэт продемонстрировал глубокое проникновение в поэтический и музыкальный материал, создав мощное и целостное художественное высказывание.
Концерт завершился продолжительными овациями, подтвердив высокое мастерство и творческую гармонию артистов, а также неизменный интерес публики к русской классике.
7 января 2026 года
В Концертном зале Владикавказа Филиал Мариинского театра встретил Светлое Рождество Христово удивительно теплым и душевным праздником музыки. Под сводами зала прозвучал специальный рождественский концерт — авторский проект Народной артистки России и Украины, художественного руководителя Филиала Ларисы Гергиевой.
Этот вечер стал настоящим подарком для публики, собрав на одной сцене блистательную плеяду солистов театра и приглашенных артистов. Программа поразила слушателей своей глубиной, трогательностью и благородной простотой, объединив шедевры мировой классики, духовные сочинения, народные колядки и редко исполняемые жемчужины камерного репертуара.
Публика погрузилась в мир высокой духовности, слушая гениальные произведения Джулио Каччини, Камиля Сен-Санса и Эйтора Вила-Лобоса, а также гениальные арии из «Рождественской оратории» Иоганна Себастьяна Баха и «Мессии» Георга Фридриха Генделя.
Особую, лирическую ноту внесли русские романсы и сочинения: проникновенная «Легенда» Петра Чайковского, песня Вакулы из оперы «Черевички», «Богоматерь в городе» Георгия Свиридова на стихи Александра Блока, Николая Римского-Корсакова «Ночь перед Рождеством».
Трогательным завершением вечера стали всемирно любимые «Тихая ночь» Франца Грубера и «Вокализ» Сергея Рахманинова. А также современный взгляд на «Времена года» — «Зиму» Астора Пьяццолы в изысканном переложении для фортепиано и аккордеона.
Виртуозное мастерство солистов и безупречное ансамблевое сопровождение концертмейстеров создали тонкую и гармоничную музыкальную ткань вечера, где каждый номер становился частью единого проникновенного повествования.
Филиал Мариинского театра во Владикавказе вновь подтвердил статус ведущей концертной площадки региона, где высокое искусство звучит с особой теплотой и сердечностью, объединяя на сцене блистательных артистов, а в зале — благодарных зрителей, в светлом празднике Рождества.
7 января 2026 года
В Концертном зале Владикавказа Филиал Мариинского театра встретил Светлое Рождество Христово удивительно теплым и душевным праздником музыки. Под сводами зала прозвучал специальный рождественский концерт — авторский проект Народной артистки России и Украины, художественного руководителя Филиала Ларисы Гергиевой.
Этот вечер стал настоящим подарком для публики, собрав на одной сцене блистательную плеяду солистов театра и приглашенных артистов. Программа поразила слушателей своей глубиной, трогательностью и благородной простотой, объединив шедевры мировой классики, духовные сочинения, народные колядки и редко исполняемые жемчужины камерного репертуара.
Публика погрузилась в мир высокой духовности, слушая гениальные произведения Джулио Каччини, Камиля Сен-Санса и Эйтора Вила-Лобоса, а также гениальные арии из «Рождественской оратории» Иоганна Себастьяна Баха и «Мессии» Георга Фридриха Генделя.
Особую, лирическую ноту внесли русские романсы и сочинения: проникновенная «Легенда» Петра Чайковского, песня Вакулы из оперы «Черевички», «Богоматерь в городе» Георгия Свиридова на стихи Александра Блока, Николая Римского-Корсакова «Ночь перед Рождеством».
Трогательным завершением вечера стали всемирно любимые «Тихая ночь» Франца Грубера и «Вокализ» Сергея Рахманинова. А также современный взгляд на «Времена года» — «Зиму» Астора Пьяццолы в изысканном переложении для фортепиано и аккордеона.
Виртуозное мастерство солистов и безупречное ансамблевое сопровождение концертмейстеров создали тонкую и гармоничную музыкальную ткань вечера, где каждый номер становился частью единого проникновенного повествования.
Филиал Мариинского театра во Владикавказе вновь подтвердил статус ведущей концертной площадки региона, где высокое искусство звучит с особой теплотой и сердечностью, объединяя на сцене блистательных артистов, а в зале — благодарных зрителей, в светлом празднике Рождества.
Уходящий 2025 год был для Филиала Мариинского театра в Северной Осетии стал временем большого дыхания, творческого поиска и подлинных художественных открытий. Годом, в котором музыка, сцена и живой отклик зала вновь и вновь подтверждали: театр — это пространство встречи, памяти и будущего.
Сезон начался с событий особой значимости. В феврале Владикавказ стал площадкой Фестиваля-форума молодых хоровых и симфонических дирижеров России, посвященного Народной артистке СССР Веронике Дударовой, участником которого стал Московский Синодальный хор. Его продолжением стал Третий международный фестиваль «Подвиг ратный — подвиг духовный».
Весна ознаменовалась премьерами. На нашей сцене впервые прозвучала опера Рустама Сагдиева «Айога», а затем — масштабные события ХХIV Московского Пасхального фестиваля.
Опера Пьетро Масканьи «Сельская честь» и концерт объединённого симфонического оркестра Мариинского и Большого театров под управлением Валерия Гергиева стали настоящими вершинами весеннего сезона.
Особое место в афише заняли музыкально-театральные проекты: «Лебединое озеро» Петра Ильича Чайковского с участием Народного артиста России Евгения Князева и авторский вечер Александра Чайковского. Эти вечера напомнили: классика может говорить со зрителем разными голосами — и каждый из них важен.
Конец весны и начало лета подарили публике новые имена и новые истории. Состоялись премьеры оперы «Василиса» и «Буратино» - балетного спектакля по мотивам любимой сказки. Они стали яркими событиями сезона и завоевали особую любовь зрителей.
Осень 2025 года прошла под знаком больших дат и больших фестивалей. Юбилейный тур Ростовского академического симфонического оркестра, гала-концерт к 185-летию П. И. Чайковского, вечер памяти Феликса Алборова, концерт-лекция с участием преподавателей Московской консерватории — каждый из этих вечеров стал страницей общей культурной летописи.
Центральным событием осени стал VII Международный музыкальный фестиваль «Мариинский — Владикавказ». Опера Римского-Корсакова «Царская невеста» и концерты Симфонического оркестра Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева вновь подтвердили высокий статус фестиваля и его особое значение для музыкальной жизни региона.
Важной частью года стали новые авторские проекты Ларисы Гергиевой: «Музыкальная гостиная», «Оперные променады», цикл «Дебют», «Любимые песни советской эпохи», «В ритме танго». Эти программы создали атмосферу живого диалога со зрителем и расширили границы привычного концертного формата.
Финал года был по-настоящему праздничным: балет «Щелкунчик» в исполнении Театра балета имени Леонида Якобсона и Фестиваль хоровой музыки, посвященный 100-летию Аркадия Ачеева, стали достойным завершением насыщенного театрального сезона. А 30 декабря мы проводили год последним концертом с музыкой Штрауса, шармом австрийского вальса и брызгами шампанского!
Таким был 2025 год — многогранный, смелый, наполненный встречами, открытиями и музыкой, которая остается с нами надолго.
Мы благодарим вас за доверие, за полные залы, за внимание и искренние аплодисменты. Именно вы придаете смысл каждому выходу на сцену. Впереди — новые премьеры, новые имена и новые эмоции.
До встречи в театре в наступающем году.
Уходящий 2025 год был для Филиала Мариинского театра в Северной Осетии стал временем большого дыхания, творческого поиска и подлинных художественных открытий. Годом, в котором музыка, сцена и живой отклик зала вновь и вновь подтверждали: театр — это пространство встречи, памяти и будущего.
Сезон начался с событий особой значимости. В феврале Владикавказ стал площадкой Фестиваля-форума молодых хоровых и симфонических дирижеров России, посвященного Народной артистке СССР Веронике Дударовой, участником которого стал Московский Синодальный хор. Его продолжением стал Третий международный фестиваль «Подвиг ратный — подвиг духовный».
Весна ознаменовалась премьерами. На нашей сцене впервые прозвучала опера Рустама Сагдиева «Айога», а затем — масштабные события ХХIV Московского Пасхального фестиваля.
Опера Пьетро Масканьи «Сельская честь» и концерт объединённого симфонического оркестра Мариинского и Большого театров под управлением Валерия Гергиева стали настоящими вершинами весеннего сезона.
Особое место в афише заняли музыкально-театральные проекты: «Лебединое озеро» Петра Ильича Чайковского с участием Народного артиста России Евгения Князева и авторский вечер Александра Чайковского. Эти вечера напомнили: классика может говорить со зрителем разными голосами — и каждый из них важен.
Конец весны и начало лета подарили публике новые имена и новые истории. Состоялись премьеры оперы «Василиса» и «Буратино» - балетного спектакля по мотивам любимой сказки. Они стали яркими событиями сезона и завоевали особую любовь зрителей.
Осень 2025 года прошла под знаком больших дат и больших фестивалей. Юбилейный тур Ростовского академического симфонического оркестра, гала-концерт к 185-летию П. И. Чайковского, вечер памяти Феликса Алборова, концерт-лекция с участием преподавателей Московской консерватории — каждый из этих вечеров стал страницей общей культурной летописи.
Центральным событием осени стал VII Международный музыкальный фестиваль «Мариинский — Владикавказ». Опера Римского-Корсакова «Царская невеста» и концерты Симфонического оркестра Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева вновь подтвердили высокий статус фестиваля и его особое значение для музыкальной жизни региона.
Важной частью года стали новые авторские проекты Ларисы Гергиевой: «Музыкальная гостиная», «Оперные променады», цикл «Дебют», «Любимые песни советской эпохи», «В ритме танго». Эти программы создали атмосферу живого диалога со зрителем и расширили границы привычного концертного формата.
Финал года был по-настоящему праздничным: балет «Щелкунчик» в исполнении Театра балета имени Леонида Якобсона и Фестиваль хоровой музыки, посвященный 100-летию Аркадия Ачеева, стали достойным завершением насыщенного театрального сезона. А 30 декабря мы проводили год последним концертом с музыкой Штрауса, шармом австрийского вальса и брызгами шампанского!
Таким был 2025 год — многогранный, смелый, наполненный встречами, открытиями и музыкой, которая остается с нами надолго.
Мы благодарим вас за доверие, за полные залы, за внимание и искренние аплодисменты. Именно вы придаете смысл каждому выходу на сцену. Впереди — новые премьеры, новые имена и новые эмоции.
До встречи в театре в наступающем году.
Блестящие вальсы и танцевальные страницы в исполнении Симфонического оркестра филиала под управлением Юрия Демидовича и солистов Марины Нетребиной, Надежды Гамаюн и Михаила Павлова создали удивительно теплую и праздничную атмосферу.
Музыка Штрауса окутала зал новогодним настроением, наполнив его светом вальсов, задором полек и щемящей нежностью чардашей.
Концерт стал поэтичным прощанием с уходящим годом. И когда под сводами зала отзвучали финальные такты, стало ясно: настоящая магия — это когда «Марш Радецкого», исполненный на бис, сливается в едином дыхании с овациями благодарных слушателей, не желавших отпускать артистов.
Пусть именно так — легко, светло и музыкально — начинается отсчет нового года, в котором каждый аккорд обещает радость, а каждая встреча с искусством становится маленьким чудом.
Блестящие вальсы и танцевальные страницы в исполнении Симфонического оркестра филиала под управлением Юрия Демидовича и солистов Марины Нетребиной, Надежды Гамаюн и Михаила Павлова создали удивительно теплую и праздничную атмосферу.
Музыка Штрауса окутала зал новогодним настроением, наполнив его светом вальсов, задором полек и щемящей нежностью чардашей.
Концерт стал поэтичным прощанием с уходящим годом. И когда под сводами зала отзвучали финальные такты, стало ясно: настоящая магия — это когда «Марш Радецкого», исполненный на бис, сливается в едином дыхании с овациями благодарных слушателей, не желавших отпускать артистов.
Пусть именно так — легко, светло и музыкально — начинается отсчет нового года, в котором каждый аккорд обещает радость, а каждая встреча с искусством становится маленьким чудом.
Здесь для самых маленьких зрителей и их семей подготовили теплый музыкальный подарок — оперу Сергея Баневича «Снежная Королева».
Эта жемчужина праздничного репертуара погрузила зал в атмосферу чуда, напомнив о вечных ценностях: дружбе, смелости и доброте.
Волшебную музыку исполнил Симфонический оркестр театра, а главными творцами сценического волшебства выступили артисты.
Сердцем постановки стали солисты, подарившие голоса любимым героям. Особую динамику и атмосферу создали артисты хора, балета и миманса, воплотившие на сцене оживленный город, разбойничью вольницу и изящный хоровод снежинок в ледяном дворце.
Волшебство продолжилось в фойе театра, где маленьких гостей ждала встреча с Дедом Морозом и Снегурочкой, подарившая ребятам яркие эмоции и впечатления.
Здесь для самых маленьких зрителей и их семей подготовили теплый музыкальный подарок — оперу Сергея Баневича «Снежная Королева».
Эта жемчужина праздничного репертуара погрузила зал в атмосферу чуда, напомнив о вечных ценностях: дружбе, смелости и доброте.
Волшебную музыку исполнил Симфонический оркестр театра, а главными творцами сценического волшебства выступили артисты.
Сердцем постановки стали солисты, подарившие голоса любимым героям. Особую динамику и атмосферу создали артисты хора, балета и миманса, воплотившие на сцене оживленный город, разбойничью вольницу и изящный хоровод снежинок в ледяном дворце.
Волшебство продолжилось в фойе театра, где маленьких гостей ждала встреча с Дедом Морозом и Снегурочкой, подарившая ребятам яркие эмоции и впечатления.
