Уходящий 2025 год был для Филиала Мариинского театра в Северной Осетии стал временем большого дыхания, творческого поиска и подлинных художественных открытий. Годом, в котором музыка, сцена и живой отклик зала вновь и вновь подтверждали: театр — это пространство встречи, памяти и будущего.
Сезон начался с событий особой значимости. В феврале Владикавказ стал площадкой Фестиваля-форума молодых хоровых и симфонических дирижеров России, посвященного Народной артистке СССР Веронике Дударовой, участником которого стал Московский Синодальный хор. Его продолжением стал Третий международный фестиваль «Подвиг ратный — подвиг духовный».
Весна ознаменовалась премьерами. На нашей сцене впервые прозвучала опера Рустама Сагдиева «Айога», а затем — масштабные события ХХIV Московского Пасхального фестиваля.
Опера Пьетро Масканьи «Сельская честь» и концерт объединённого симфонического оркестра Мариинского и Большого театров под управлением Валерия Гергиева стали настоящими вершинами весеннего сезона.
Особое место в афише заняли музыкально-театральные проекты: «Лебединое озеро» Петра Ильича Чайковского с участием Народного артиста России Евгения Князева и авторский вечер Александра Чайковского. Эти вечера напомнили: классика может говорить со зрителем разными голосами — и каждый из них важен.
Конец весны и начало лета подарили публике новые имена и новые истории. Состоялись премьеры оперы «Василиса» и «Буратино» - балетного спектакля по мотивам любимой сказки. Они стали яркими событиями сезона и завоевали особую любовь зрителей.
Осень 2025 года прошла под знаком больших дат и больших фестивалей. Юбилейный тур Ростовского академического симфонического оркестра, гала-концерт к 185-летию П. И. Чайковского, вечер памяти Феликса Алборова, концерт-лекция с участием преподавателей Московской консерватории — каждый из этих вечеров стал страницей общей культурной летописи.
Центральным событием осени стал VII Международный музыкальный фестиваль «Мариинский — Владикавказ». Опера Римского-Корсакова «Царская невеста» и концерты Симфонического оркестра Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева вновь подтвердили высокий статус фестиваля и его особое значение для музыкальной жизни региона.
Важной частью года стали новые авторские проекты Ларисы Гергиевой: «Музыкальная гостиная», «Оперные променады», цикл «Дебют», «Любимые песни советской эпохи», «В ритме танго». Эти программы создали атмосферу живого диалога со зрителем и расширили границы привычного концертного формата.
Финал года был по-настоящему праздничным: балет «Щелкунчик» в исполнении Театра балета имени Леонида Якобсона и Фестиваль хоровой музыки, посвященный 100-летию Аркадия Ачеева, стали достойным завершением насыщенного театрального сезона. А 30 декабря мы проводили год последним концертом с музыкой Штрауса, шармом австрийского вальса и брызгами шампанского!
Таким был 2025 год — многогранный, смелый, наполненный встречами, открытиями и музыкой, которая остается с нами надолго.
Мы благодарим вас за доверие, за полные залы, за внимание и искренние аплодисменты. Именно вы придаете смысл каждому выходу на сцену. Впереди — новые премьеры, новые имена и новые эмоции.
До встречи в театре в наступающем году.
Уходящий 2025 год был для Филиала Мариинского театра в Северной Осетии стал временем большого дыхания, творческого поиска и подлинных художественных открытий. Годом, в котором музыка, сцена и живой отклик зала вновь и вновь подтверждали: театр — это пространство встречи, памяти и будущего.
Сезон начался с событий особой значимости. В феврале Владикавказ стал площадкой Фестиваля-форума молодых хоровых и симфонических дирижеров России, посвященного Народной артистке СССР Веронике Дударовой, участником которого стал Московский Синодальный хор. Его продолжением стал Третий международный фестиваль «Подвиг ратный — подвиг духовный».
Весна ознаменовалась премьерами. На нашей сцене впервые прозвучала опера Рустама Сагдиева «Айога», а затем — масштабные события ХХIV Московского Пасхального фестиваля.
Опера Пьетро Масканьи «Сельская честь» и концерт объединённого симфонического оркестра Мариинского и Большого театров под управлением Валерия Гергиева стали настоящими вершинами весеннего сезона.
Особое место в афише заняли музыкально-театральные проекты: «Лебединое озеро» Петра Ильича Чайковского с участием Народного артиста России Евгения Князева и авторский вечер Александра Чайковского. Эти вечера напомнили: классика может говорить со зрителем разными голосами — и каждый из них важен.
Конец весны и начало лета подарили публике новые имена и новые истории. Состоялись премьеры оперы «Василиса» и «Буратино» - балетного спектакля по мотивам любимой сказки. Они стали яркими событиями сезона и завоевали особую любовь зрителей.
Осень 2025 года прошла под знаком больших дат и больших фестивалей. Юбилейный тур Ростовского академического симфонического оркестра, гала-концерт к 185-летию П. И. Чайковского, вечер памяти Феликса Алборова, концерт-лекция с участием преподавателей Московской консерватории — каждый из этих вечеров стал страницей общей культурной летописи.
Центральным событием осени стал VII Международный музыкальный фестиваль «Мариинский — Владикавказ». Опера Римского-Корсакова «Царская невеста» и концерты Симфонического оркестра Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева вновь подтвердили высокий статус фестиваля и его особое значение для музыкальной жизни региона.
Важной частью года стали новые авторские проекты Ларисы Гергиевой: «Музыкальная гостиная», «Оперные променады», цикл «Дебют», «Любимые песни советской эпохи», «В ритме танго». Эти программы создали атмосферу живого диалога со зрителем и расширили границы привычного концертного формата.
Финал года был по-настоящему праздничным: балет «Щелкунчик» в исполнении Театра балета имени Леонида Якобсона и Фестиваль хоровой музыки, посвященный 100-летию Аркадия Ачеева, стали достойным завершением насыщенного театрального сезона. А 30 декабря мы проводили год последним концертом с музыкой Штрауса, шармом австрийского вальса и брызгами шампанского!
Таким был 2025 год — многогранный, смелый, наполненный встречами, открытиями и музыкой, которая остается с нами надолго.
Мы благодарим вас за доверие, за полные залы, за внимание и искренние аплодисменты. Именно вы придаете смысл каждому выходу на сцену. Впереди — новые премьеры, новые имена и новые эмоции.
До встречи в театре в наступающем году.
Блестящие вальсы и танцевальные страницы в исполнении Симфонического оркестра филиала под управлением Юрия Демидовича и солистов Марины Нетребиной, Надежды Гамаюн и Михаила Павлова создали удивительно теплую и праздничную атмосферу.
Музыка Штрауса окутала зал новогодним настроением, наполнив его светом вальсов, задором полек и щемящей нежностью чардашей.
Концерт стал поэтичным прощанием с уходящим годом. И когда под сводами зала отзвучали финальные такты, стало ясно: настоящая магия — это когда «Марш Радецкого», исполненный на бис, сливается в едином дыхании с овациями благодарных слушателей, не желавших отпускать артистов.
Пусть именно так — легко, светло и музыкально — начинается отсчет нового года, в котором каждый аккорд обещает радость, а каждая встреча с искусством становится маленьким чудом.
Блестящие вальсы и танцевальные страницы в исполнении Симфонического оркестра филиала под управлением Юрия Демидовича и солистов Марины Нетребиной, Надежды Гамаюн и Михаила Павлова создали удивительно теплую и праздничную атмосферу.
Музыка Штрауса окутала зал новогодним настроением, наполнив его светом вальсов, задором полек и щемящей нежностью чардашей.
Концерт стал поэтичным прощанием с уходящим годом. И когда под сводами зала отзвучали финальные такты, стало ясно: настоящая магия — это когда «Марш Радецкого», исполненный на бис, сливается в едином дыхании с овациями благодарных слушателей, не желавших отпускать артистов.
Пусть именно так — легко, светло и музыкально — начинается отсчет нового года, в котором каждый аккорд обещает радость, а каждая встреча с искусством становится маленьким чудом.
Здесь для самых маленьких зрителей и их семей подготовили теплый музыкальный подарок — оперу Сергея Баневича «Снежная Королева».
Эта жемчужина праздничного репертуара погрузила зал в атмосферу чуда, напомнив о вечных ценностях: дружбе, смелости и доброте.
Волшебную музыку исполнил Симфонический оркестр театра, а главными творцами сценического волшебства выступили артисты.
Сердцем постановки стали солисты, подарившие голоса любимым героям. Особую динамику и атмосферу создали артисты хора, балета и миманса, воплотившие на сцене оживленный город, разбойничью вольницу и изящный хоровод снежинок в ледяном дворце.
Волшебство продолжилось в фойе театра, где маленьких гостей ждала встреча с Дедом Морозом и Снегурочкой, подарившая ребятам яркие эмоции и впечатления.
Здесь для самых маленьких зрителей и их семей подготовили теплый музыкальный подарок — оперу Сергея Баневича «Снежная Королева».
Эта жемчужина праздничного репертуара погрузила зал в атмосферу чуда, напомнив о вечных ценностях: дружбе, смелости и доброте.
Волшебную музыку исполнил Симфонический оркестр театра, а главными творцами сценического волшебства выступили артисты.
Сердцем постановки стали солисты, подарившие голоса любимым героям. Особую динамику и атмосферу создали артисты хора, балета и миманса, воплотившие на сцене оживленный город, разбойничью вольницу и изящный хоровод снежинок в ледяном дворце.
Волшебство продолжилось в фойе театра, где маленьких гостей ждала встреча с Дедом Морозом и Снегурочкой, подарившая ребятам яркие эмоции и впечатления.
Сегодня Театр оперы и балета филиала Мариинского театра подарил юным зрителям и их родителям настоящий волшебный подарок. На сцену вернулся красочный и увлекательный хореографический спектакль «Алиса в Стране чудес».
Знакомая история девочки Алисы вновь ожила в танце, увлекая за собой в невероятное приключение. Вместе с талантливыми солистами балета зрители прошли сквозь кроличью нору в фантастический мир Льюиса Кэрролла.
В этом путешествии их ждала встреча с самой Алисой – любопытной и отважной, чей образ с удивительной грацией и искренностью воплотила Виолетта Магомедханова. Ее проводником в страну чудес стал вечно спешащий Белый Кролик в харизматичном исполнении Азамата Малиева.
Покорил юных зритей и неукротимый Шляпных дел Мастер Давид Бетеев, а загадочную Мышь Соню очаровательно представила Заира Ватаева.
Неразлучную пару Труляля и Траляля с блеском и юмором сыграли Марина Дзугутова и Милена Тигиева.
Покорила ребят и улыбка знаменитого Чеширского Кота, в котором Альберт Калагов мастерски передал и мудрость, и лукавство. Путь героини осветила мудрая Гусеница-бабочка Вероника Гудиева.
Самые яркие впечатления от перевоплощения грозной Королевой Червей Дана Икаева и доброй Белой Королевой Эвелина Абисалова. Безупречный синтез музыки и хореографии, обеспечивающий художественное единство спектакля, создал Симфонический оркестр под управлением Игоря Томашевского.
История о смелости, любопытстве и взрослении, рассказанная языком хореографии, музыки и театрального волшебства, вновь доказала, что это идеальный выбор для семейного просмотра, который дарит незабываемые впечатления и новогоднее настроение.
Сегодня Театр оперы и балета филиала Мариинского театра подарил юным зрителям и их родителям настоящий волшебный подарок. На сцену вернулся красочный и увлекательный хореографический спектакль «Алиса в Стране чудес».
Знакомая история девочки Алисы вновь ожила в танце, увлекая за собой в невероятное приключение. Вместе с талантливыми солистами балета зрители прошли сквозь кроличью нору в фантастический мир Льюиса Кэрролла.
В этом путешествии их ждала встреча с самой Алисой – любопытной и отважной, чей образ с удивительной грацией и искренностью воплотила Виолетта Магомедханова. Ее проводником в страну чудес стал вечно спешащий Белый Кролик в харизматичном исполнении Азамата Малиева.
Покорил юных зритей и неукротимый Шляпных дел Мастер Давид Бетеев, а загадочную Мышь Соню очаровательно представила Заира Ватаева.
Неразлучную пару Труляля и Траляля с блеском и юмором сыграли Марина Дзугутова и Милена Тигиева.
Покорила ребят и улыбка знаменитого Чеширского Кота, в котором Альберт Калагов мастерски передал и мудрость, и лукавство. Путь героини осветила мудрая Гусеница-бабочка Вероника Гудиева.
Самые яркие впечатления от перевоплощения грозной Королевой Червей Дана Икаева и доброй Белой Королевой Эвелина Абисалова. Безупречный синтез музыки и хореографии, обеспечивающий художественное единство спектакля, создал Симфонический оркестр под управлением Игоря Томашевского.
История о смелости, любопытстве и взрослении, рассказанная языком хореографии, музыки и театрального волшебства, вновь доказала, что это идеальный выбор для семейного просмотра, который дарит незабываемые впечатления и новогоднее настроение.
В Концертном зале филиала Мариинского театра состоялся творческий вечер заслуженного деятеля искусств Северной Осетии, композитора Людмилы Ефимцовой. Встреча с многогранным автором прошла в рамках авторского проекта Ларисы Гергиевой «Музыкальная гостиная».
На вечере собрались друзья, коллеги и поклонники творчества композитора. Программа представила широкую палитру ее произведений: от вокальных сочинений на стихи Корнея Чуковского в исполнении детских голосов и хоровой музыки на поэзию Михаила Лермонтова до камерной лирики. Произведения на стихи Анны Ахматовой и другие камерно-вокальные сочинения прозвучали в исполнении солистов Театра оперы и балета. Украшением вечера также стали виртуозные инструментальные номера — сюита и прелюдии для фортепиано.
Вечер создал особую атмосфера встречи поколений, поэзии и музыки, вновь доказав, что настоящее искусство объединяет сердца.
В Концертном зале филиала Мариинского театра состоялся творческий вечер заслуженного деятеля искусств Северной Осетии, композитора Людмилы Ефимцовой. Встреча с многогранным автором прошла в рамках авторского проекта Ларисы Гергиевой «Музыкальная гостиная».
На вечере собрались друзья, коллеги и поклонники творчества композитора. Программа представила широкую палитру ее произведений: от вокальных сочинений на стихи Корнея Чуковского в исполнении детских голосов и хоровой музыки на поэзию Михаила Лермонтова до камерной лирики. Произведения на стихи Анны Ахматовой и другие камерно-вокальные сочинения прозвучали в исполнении солистов Театра оперы и балета. Украшением вечера также стали виртуозные инструментальные номера — сюита и прелюдии для фортепиано.
Вечер создал особую атмосфера встречи поколений, поэзии и музыки, вновь доказав, что настоящее искусство объединяет сердца.
Сергей Баневич родился 2 декабря 1941 года и принадлежал к яркой плеяде представителей петербургской композиторской школы. Его творческий путь формировался в русле великих традиций отечественной музыки: он окончил Ленинградскую консерваторию, где учился композиции у Галины Уствольской и Ореста Евлахова — учеников Дмитрия Шостаковича. Имя Сергея Баневича неразрывно связано с мировым детским музыкальным театром. Его оперы — «История Кая и Герды» по сказке Андерсена «Снежная королева», «Белеет парус одинокий», «Двенадцать месяцев», «Сверчок на печи» — стали подлинной классикой и на протяжении десятилетий продолжают жить на сцене, находя отклик у новых поколений зрителей.
Постановки на музыку Сергея Петровича шли на ведущих театральных площадках страны — в Мариинском и Большом театрах, в Михайловском театре и Новосибирском театре оперы и балета.
Его произведения звучали и за пределами России — в Австрии, Германии, Польше, Швейцарии и других странах.
Наряду с театром композитор плодотворно работал в кино, создав музыку к фильмам «Две женщины», «Никколо Паганини», «Обыкновенное чудо» и многим другим.
Его вклад в культуру был отмечен высокими наградами: Сергей Баневич — лауреат премии правительства Петербурга и национальной театральной премии «Арлекин», кавалер ордена Дружбы.
Память о нем сохранится в его музыке — светлой, искренней и по-настоящему человечной. Уже в ближайшие дни она вновь прозвучит со сцены Филиала Мариинского театра в РСО-Алания: 27 и 28 декабря будет представлена опера для детей «Снежная королева» — одно из самых известных и любимых произведений Сергея Баневича.
Сергей Баневич родился 2 декабря 1941 года и принадлежал к яркой плеяде представителей петербургской композиторской школы. Его творческий путь формировался в русле великих традиций отечественной музыки: он окончил Ленинградскую консерваторию, где учился композиции у Галины Уствольской и Ореста Евлахова — учеников Дмитрия Шостаковича. Имя Сергея Баневича неразрывно связано с мировым детским музыкальным театром. Его оперы — «История Кая и Герды» по сказке Андерсена «Снежная королева», «Белеет парус одинокий», «Двенадцать месяцев», «Сверчок на печи» — стали подлинной классикой и на протяжении десятилетий продолжают жить на сцене, находя отклик у новых поколений зрителей.
Постановки на музыку Сергея Петровича шли на ведущих театральных площадках страны — в Мариинском и Большом театрах, в Михайловском театре и Новосибирском театре оперы и балета.
Его произведения звучали и за пределами России — в Австрии, Германии, Польше, Швейцарии и других странах.
Наряду с театром композитор плодотворно работал в кино, создав музыку к фильмам «Две женщины», «Никколо Паганини», «Обыкновенное чудо» и многим другим.
Его вклад в культуру был отмечен высокими наградами: Сергей Баневич — лауреат премии правительства Петербурга и национальной театральной премии «Арлекин», кавалер ордена Дружбы.
Память о нем сохранится в его музыке — светлой, искренней и по-настоящему человечной. Уже в ближайшие дни она вновь прозвучит со сцены Филиала Мариинского театра в РСО-Алания: 27 и 28 декабря будет представлена опера для детей «Снежная королева» — одно из самых известных и любимых произведений Сергея Баневича.
Во Владикавказе проходит масштабный хоровой фестиваль, посвященный столетию со дня рождения выдающегося осетинского хормейстера и педагога, народного артиста РСФСР Аркадия Тарасовича Ачеева. В нем принимают участие хоровые коллективы из разных районов республики, в том числе детские.
Торжественное открытие фестиваля состоялось накануне в Концертном зале Филиала Мариинского театра в Республике Северная Осетия – Алания. Программа открытия поразила зрителей сочетанием пронзительной лирики и героической тематики, представив богатство хорового наследия Осетии.
Сегодня в Колонном зале Театра оперы и балета состоится большой гала-концерт «Музыкальное приношение. Композиторы Осетии – Аркадию Ачееву». В концерте примут участие солисты Мариинского театра из Санкт-Петербурга, а также ведущие солисты филиала Мариинского театра во Владикавказе. Их выступление вместе с хоровыми ансамблями станет яркой творческой данью памяти мастеру, воспитавшему несколько поколений музыкантов.
Фестиваль стал значимым культурным событием, объединяющим профессиональное сообщество и любителей хорового искусства в честь выдающегося мастера, чей вклад в музыкальную культуру Осетии невозможно переоценить.
Во Владикавказе проходит масштабный хоровой фестиваль, посвященный столетию со дня рождения выдающегося осетинского хормейстера и педагога, народного артиста РСФСР Аркадия Тарасовича Ачеева. В нем принимают участие хоровые коллективы из разных районов республики, в том числе детские.
Торжественное открытие фестиваля состоялось накануне в Концертном зале Филиала Мариинского театра в Республике Северная Осетия – Алания. Программа открытия поразила зрителей сочетанием пронзительной лирики и героической тематики, представив богатство хорового наследия Осетии.
Сегодня в Колонном зале Театра оперы и балета состоится большой гала-концерт «Музыкальное приношение. Композиторы Осетии – Аркадию Ачееву». В концерте примут участие солисты Мариинского театра из Санкт-Петербурга, а также ведущие солисты филиала Мариинского театра во Владикавказе. Их выступление вместе с хоровыми ансамблями станет яркой творческой данью памяти мастеру, воспитавшему несколько поколений музыкантов.
Фестиваль стал значимым культурным событием, объединяющим профессиональное сообщество и любителей хорового искусства в честь выдающегося мастера, чей вклад в музыкальную культуру Осетии невозможно переоценить.
Сегодня календарь подарил нам уникальный аккорд — день рождения трех гениальных композиторов, без которых немыслима музыкальная история человечества.
Три разных времени, три масштаба — и одна дата, которая говорит с нами голосами вечности.
Людвиг ван Бетховен — столп западной классики.
Сегодня мир отмечает его 255 - летие. Он был больше, чем композитор — он был революционером духа. Именно Бетховен превратил музыку в философию, в исповедь, в манифест свободы. Его творчество — это вечное стремление к свету, преодолевающему любые испытания.
Георгий Свиридов — голос России.
Сегодня ему исполнилось бы 110 лет. Его музыка — сама душа России, ее «особая, глубоко русская интонация». В его произведениях — и ширь полей, и глубина раздумий, и тихая молитва о судьбе страны и человека.
Родион Щедрин — гений современности.
Сегодня выдающемуся мастеру исполнилось бы 93 года. Композитор, чья музыка всегда вела живой диалог с эпохой. Для Мариинского театра он был не только уникальным автором, но и близким другом. Его оперы, балеты и симфонические произведения — достояние музыкальной литературы. Любимый, востребованный, исполняемый лучшими театрами мира.
Три века. Три мира. Одна дата. Она напоминает: великая музыка вечна, потому что говорит о самом главном — о свободе, о душе, о времени.
Сегодня календарь подарил нам уникальный аккорд — день рождения трех гениальных композиторов, без которых немыслима музыкальная история человечества.
Три разных времени, три масштаба — и одна дата, которая говорит с нами голосами вечности.
Людвиг ван Бетховен — столп западной классики.
Сегодня мир отмечает его 255 - летие. Он был больше, чем композитор — он был революционером духа. Именно Бетховен превратил музыку в философию, в исповедь, в манифест свободы. Его творчество — это вечное стремление к свету, преодолевающему любые испытания.
Георгий Свиридов — голос России.
Сегодня ему исполнилось бы 110 лет. Его музыка — сама душа России, ее «особая, глубоко русская интонация». В его произведениях — и ширь полей, и глубина раздумий, и тихая молитва о судьбе страны и человека.
Родион Щедрин — гений современности.
Сегодня выдающемуся мастеру исполнилось бы 93 года. Композитор, чья музыка всегда вела живой диалог с эпохой. Для Мариинского театра он был не только уникальным автором, но и близким другом. Его оперы, балеты и симфонические произведения — достояние музыкальной литературы. Любимый, востребованный, исполняемый лучшими театрами мира.
Три века. Три мира. Одна дата. Она напоминает: великая музыка вечна, потому что говорит о самом главном — о свободе, о душе, о времени.
На сцене филиала Мариинского театра во Владикавказе состоялось важное событие не только культурной, но и общественной жизни республики: министр культуры Республики Северная Осетия-Алания Батраз Гудиев посетил балетный спектакль «Парфюмер. История одной любови» и в торжественной обстановке вручил высокую государственную награду.
На сцене филиала Мариинского театра во Владикавказе состоялось важное событие не только культурной, но и общественной жизни республики: министр культуры Республики Северная Осетия-Алания Батраз Гудиев посетил балетный спектакль «Парфюмер. История одной любови» и в торжественной обстановке вручил высокую государственную награду.
Указом Главы республики Сергея Ивановича Меняйло артисту балета Азамату Цаболову присвоено почетное звание «Заслуженный артист Республики Северная Осетия-Алания».
Азамат Цаболов – яркий представитель осетинской балетной школы, чья выдающаяся игра и виртуозное мастерство долгие годы покоряют сердца зрителей не только в Северной Осетии, но и далеко за ее пределами.
«Хочу отметить высочайший уровень мастерства и колоссальный вклад Азамата Тарзановича в развитие культуры нашей республики. Его талант и преданность искусству служат примером для молодого поколения. Именно поэтому было принято решение о присвоении ему этого почетного звания», – подчеркнул министр.
В завершение церемонии Батраз Гудиев пожелал Алану Цаболову дальнейших профессиональных успехов, вдохновения и новых ярких творческих побед на сцене.
В Концертном зале филиала Мариинского театра состоялся очередной вечер из цикла «Оперный променад». На этот раз встреча была посвящена многогранному творчеству гения русской музыки XX века — Сергея Прокофьева.
Программу, традиционно созданную и представленную публике Ларисой Гергиевой, исполнили ведущие артисты театра. За дирижерским пультом Симфонического оркестра филиала стоял Юрий Демидович. В концерте приняли участие солисты: Михаил Павлов, Надежда Гамаюн, Виктория Ястребова и Анна Козаева.
В Концертном зале филиала Мариинского театра состоялся очередной вечер из цикла «Оперный променад». На этот раз встреча была посвящена многогранному творчеству гения русской музыки XX века — Сергея Прокофьева.
Программу, традиционно созданную и представленную публике Ларисой Гергиевой, исполнили ведущие артисты театра. За дирижерским пультом Симфонического оркестра филиала стоял Юрий Демидович. В концерте приняли участие солисты: Михаил Павлов, Надежда Гамаюн, Виктория Ястребова и Анна Козаева.
Вечер предложил слушателям масштабную панораму творчества композитора, охватившую его ключевые сочинения в разных жанрах. Прозвучали фрагменты из знаменитых опер: ироничный и энергичный марш из оперы «Любовь к трем апельсинам» и проникновенные сцены из эпопеи «Война и мир» — вальс, ария князя Андрея Болконского, ария Наташи Ростовой и дуэт Сони и Наташи.
Особое место в программе заняли фрагменты героико-патриотической кантаты «Александр Невский»: лирическая ария «Мертвое поле», эпическая «Песня об Александре Невском», торжественный «Въезд во Псков» и мощный хор «Вставайте, люди русские!».
Зрители в этот вечем смогли окунуться и в мир балетной музыки Прокофьева, где царит невероятная образность и драматургическая сила. Прозвучали Вступление и «Танец рыцарей» из балета «Ромео и Джульетта» и изящный «Большой вальс» из балета «Золушка».
В концерте прозвучали инструментальные произведения гениального композитора: Пушкинский вальс № 2 и Концертом № 1 для фортепиано с оркестром, в котором солировала Лаура Бетрозова. Эта виртуозная пьеса стала ярким украшением в музыкальном путешествии по вселенной Прокофьева.
«Оперный променад» — это проект, который позволяет не только услышать, а глубоко понять и прочувствовать великую музыку. Каждый вечер из уникального цикла с Ларисой Абисаловной, становится особенным событием, объединяющим на сцене талантливых исполнителей, а в зале — благодарную и искушенную публику Владикавказа.
